A
finales del siglo XV y principios del XVI, Leonardo Da Vinci comenzó a facilitar
las bases a la fotografía., ingeniando una máquina capacitada para copiar la
realidad, la cámara oscura.
Principios de la
fotografía
"Toda
invención está condicionada, en parte por una serie de experiencias y
conocimientos anteriores y en parte por las necesidades de la sociedad.
Añadamos la parte de genialidad personal y, a menudo, de acierto fortuito. Así
fue como, en 1824, Nicéphore Niépce inventó la fotografía." Niépce murió
en 1833 en la miseria y desconocido.
La primera foto del mundo, por Joseph - Nicéphore Niépce en 1826.
Louis
Daguerre, un pintor y hombre de negocios, se quedó con todo el mérito.
Daguerre, perfeccionó a través del diorama el procedimiento de Niépce. El primer logro decisivo fue en 1824.
Daguerrotipo, por Louis Jacques Mandé Daguerre en 1940.
Por otro lado, los artistas bohemios no suelen ser reconocidos, y esto les provoca dificultades económicas. Sin embargo, la fotografía era algo que estaba de moda y consiguió mucha fama, por tanto, estos "bohemios" emigraron a este nuevo oficio, el de ser fotógrafo.
Todo esto, hizo que la fotografía se convirtiera en una propuesta estética, que se considerara como arte.
Felix Tournachon Nadar fue uno de los primeros fotógrafos conocidos y exitosos. Nadar era un bohemio, que escribía artículos para periódicos y publicaba dibujos y caricaturas humorísticas. Venía de una familia burguesa, pero por sus ocupaciones y su situación, tenía problemas económicos, y esto le impulsó a la necesidad de tomar la profesión de fotógrafo.
Las fotografías de Nadar se hacen famosas en muy poco tiempo. Esto sucede porque Nadar era muy innovador, realizaba retratos de diferentes formas, les daba más vida y expresión, tenía una visión distinta y artística.
Todo esto, hizo que la fotografía se convirtiera en una propuesta estética, que se considerara como arte.
Felix Tournachon Nadar fue uno de los primeros fotógrafos conocidos y exitosos. Nadar era un bohemio, que escribía artículos para periódicos y publicaba dibujos y caricaturas humorísticas. Venía de una familia burguesa, pero por sus ocupaciones y su situación, tenía problemas económicos, y esto le impulsó a la necesidad de tomar la profesión de fotógrafo.
Las fotografías de Nadar se hacen famosas en muy poco tiempo. Esto sucede porque Nadar era muy innovador, realizaba retratos de diferentes formas, les daba más vida y expresión, tenía una visión distinta y artística.
Félix Tournachon Nadar en la barquilla de su globo "Le Géant", 1863.
Hay que mencionar también a David Octavius Hill y Disderi.
Hill fue un escocés que años después de la publicación del invento de la fotografía tomó fotografías en Inglaterra que hoy en día son apreciadas. Hill también tiene retratos asombrosos por el sentido artístico de estos y por lo que podía obtener de sus modelos.
Disderi inventó el negativo de papel de cera pero también hacía una multitud de retratos y esto provocó un enorme cambio y una gran competencia a los otros talleros. Con su producción en masa, produjo un cierre de talleres fotográficos. Como ejemplo, Gray, era un pintor que comenzó a dedicarse a la fotografía.
Disderi inventó el negativo de papel de cera pero también hacía una multitud de retratos y esto provocó un enorme cambio y una gran competencia a los otros talleros. Con su producción en masa, produjo un cierre de talleres fotográficos. Como ejemplo, Gray, era un pintor que comenzó a dedicarse a la fotografía.
Disderi (izquierda) y algunos retratos hechos por el (derecha).
A principios de la segunda mitad del siglo XIX, la técnica había mejorado como para no requerir conocimientos especializados por parte de los fotógrafos. Para estos fotógrafos, el objetivo de la fotografía no era hacer arte sino un oficio que lo realizaban para sí mismos.
Expansión de la fotografía
El fotoperiodismo fue creado porque en ese momento era algo necesario. Las noticias eran más comprensibles si había una fotografía que ayudara a contarla y exponerla a los lectores.
Otro motivo por el que apareció el fotoperiodismo es porque vieron que además de usar la fotografía para hacer retratos y como forma de arte, podría usarse para registrar la historia.
Cuando finalizó la primera Guerra Mundial, el fotógrafo reportero más conocido de la época era Erich Salomon. En torno a él se crea un grupo de jóvenes fotógrafos periodísticos, ya siendo free-lance o de alguna revista o periódico especifico. Era muy interesante para la prensa publicar fotos "secretas", como por ejemplo una reunión del gobierno.
El concepto de fotoperiodismo era hacer fotografías pero pasando desapercibido, sin que te vieran ni te oyeran. En relación a esto, Salomon creó la foto "cándida", que era algo vivo, sin poses.
Otro motivo por el que apareció el fotoperiodismo es porque vieron que además de usar la fotografía para hacer retratos y como forma de arte, podría usarse para registrar la historia.
Cuando finalizó la primera Guerra Mundial, el fotógrafo reportero más conocido de la época era Erich Salomon. En torno a él se crea un grupo de jóvenes fotógrafos periodísticos, ya siendo free-lance o de alguna revista o periódico especifico. Era muy interesante para la prensa publicar fotos "secretas", como por ejemplo una reunión del gobierno.
El concepto de fotoperiodismo era hacer fotografías pero pasando desapercibido, sin que te vieran ni te oyeran. En relación a esto, Salomon creó la foto "cándida", que era algo vivo, sin poses.
Erich Salomon, conferencia de La Haya, 1930.
En esa época se creó la leica, que era una máquina fotográfica con dimensiones pequeñas, de este modo, los fotógrafos periodísticos podían hacer las fotografías de una forma discreta.
En los años 30 empiezan en Estados Unidos las "mass-media magazines”, que fueron creadas como respuesta a la crisis de 29 porque los Estados Unidos necesitaban una distracción a la catástrofe. Pero, con el progreso de la televisión, este tipo de revistas entraron en crisis y comenzaron a desmoronarse porque las revistas, no eran lo más actual, ahora, la televisión era más rápida.
En los años 30 empiezan en Estados Unidos las "mass-media magazines”, que fueron creadas como respuesta a la crisis de 29 porque los Estados Unidos necesitaban una distracción a la catástrofe. Pero, con el progreso de la televisión, este tipo de revistas entraron en crisis y comenzaron a desmoronarse porque las revistas, no eran lo más actual, ahora, la televisión era más rápida.
La fotografía actual
La fotografía digital tiene los mismos principios que la fotografía analógica. Lo único que cambia es el proceso que sigue después de realizar la fotografía. Una de las diferencias más relevantes es que las fotografías digitales registran la imagen en un chip y las fotografías analógicas en película.
Tras un siglo de avances y perfeccionamientos, en 1990 nace la fotografía digital con la primera cámara de este tipo, producida por Kodak. Desde este momento, comenzó la era digital de la fotografía, siendo hoy en día muy popular. Este tipo de fotografía, ha transformado nuestra visión del arte, utilizada como medio de expresión artística creativa.
Tras un siglo de avances y perfeccionamientos, en 1990 nace la fotografía digital con la primera cámara de este tipo, producida por Kodak. Desde este momento, comenzó la era digital de la fotografía, siendo hoy en día muy popular. Este tipo de fotografía, ha transformado nuestra visión del arte, utilizada como medio de expresión artística creativa.
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